展览时间：2009年2月23日-3月2日 展览地点：诗婢家美术馆（琴台路7号二楼） 序壹 一 薛磊在酝酿这次个人画展的时候，对“怀古见今”|之说犯了踌躇，一怕别人说“拟古”；二怕有人斥为“后生狂妄”。 其实，大可不必。中国人好点评，“拟古”之被批，自古有之，但自古至今就没有不“拟古”的画家，关键是如何个“拟”法。“拟”中有化，“通古今之变”，懂得“知今宜鉴古”的含义就对了。薛磊的山水，虽然颇有古意，但他重气象，重生意。看他的画，不使人累，反倒有些轻松。这对于一个在艺术学院学油画的年轻画家来说，造型基础好，而又能倾情于中国水墨山水，这个转变，不是简单用“拟古”之说就能阐明其中“通变”的道理的。 再者，“后生狂妄”，似乎难于成立。薛磊为人做事，都相当低调和踏实，但他作山水，走的确实历史上“逸画”之路。逸格颇高，非穷毕生精力而难以企及。所以，将这次画展取名为“怀古见今”，大抵是表示画家的追求目标：师范古人“逸品”之迹，探悉先贤“逸人”之心。 二 很多人说，当下是消费文化时代。因此，文化产品的多样化是必不可少的。传统的，创新的，价值颠覆、解构、批判的等等都此消彼长地生产着。我比较赞赏以文化生态优化的产品为重心并与多样、丰富相结合。薛磊山水所循的方向比较令人欣慰，如果持之以恒，在练习的同时，不断令笔精墨妙，不断追求大气象之美，不仅画格将会愈走愈宽，画格亦可愈加向“逸”的方向提升。 三 画家最好先是书家或诗人。中国绘画以气韵生动为首的“六法”固然重要，我以为有三个重要的精髓不可少：一是“为道”，二是诗性，三是笔墨。薛磊自幼学习书画，因此，很有笔墨功底；在文化厅任职，懂得许多文化见识，较有社会功底；与诗人、艺术家、教授、学者、理论家们交谊颇多，学了许多为人做事的人生感悟和绘画创作经验，修炼了诗性、悟性。应该说，薛磊作为画家，根基好，慧根好，又勤修善悟，不断推进艺术实践，成大器，指日可待。 钱来忠 二零零九年元月序于四德园